【梁甫吟】
李白
长啸①梁甫吟，何时见阳春？
君不见朝歌屠叟②辞棘津，八十西来钓渭滨。
宁羞白发照绿水，逢时壮气思经纶③。
广张三千六百钓，风期暗与文王亲。④
大贤虎变⑤愚不测，当年颇似寻常人。
君不见高阳酒徒⑥起草中，长揖山东隆准公。
入门不拜起雄辩，两女辍洗来趋风。
东下齐城七十二，指挥楚汉如旋蓬⑦。
狂生落魄尚如此，何况壮士当群雄。
我欲攀龙⑧见明主，雷公砰訇⑨震天鼓，
帝旁投壶多玉女。
三时大笑开电光，倏烁晦冥起风雨。⑩
阊阖九门不可通，以额扣关阍者怒。
白日不照吾精诚，杞国无事忧天倾。
猰磨牙竞人肉，驺虞不折生草茎。
手接飞猱搏雕虎，侧足焦原未言苦。
智者可卷愚者豪，世人见我轻鸿毛。
力排南山三壮士，齐相杀之费二桃。
吴楚弄兵无剧孟，亚夫咍尔为徒劳。
梁甫吟，声正悲，张公两龙剑，神物合有时。
风云感会起屠钓，大人屼当安之。
【注释】
① 长啸：吟唱。
② 朝歌屠叟：指吕尚（即吕望、姜太公）。《战国策·秦策三》："臣（范雎）闻始时吕尚之遇文王也，身为渔父而钓于渭阳之滨耳"。又《秦策五》："太公望，齐之逐夫，朝歌之废屠"。《韩诗外传》卷七："吕望行年五十，卖食棘津，年七十屠于朝歌，九十乃为天子师，则遇文王也"。又《韩诗外传》："太公望……屠牛朝歌，赁于棘津，钓于磻溪，文王举而用之，封于齐"。
③ 经纶：《易经·屯卦》："君子以经纶"。经纶：喻治理国家。
④ 三千六百钓：指吕尚在渭河边垂钓十年，共三千六百日。风期：风度和谋略。
⑤ 大贤：指吕尚。虎变：《易经·革卦》九五："大人虎变。"喻大人物行为变化莫测，骤然得志，非常人所能料。
⑥ 高阳酒徒：西汉人骊食其。《史记·骊生陆贾列传》："骊生食其者，陈留高阳人也。好读书，家贫落魄，无以为衣食业，为里监门吏。然县中贤豪不敢役，县中皆谓之狂生。……沛公至高阳传舍，使人召骊生。骊生至，入谒，沛公方倨床使两女子洗足，而见骊生。骊生入，则长揖不拜。"骊生尝自称高阳酒徒。隆准：高鼻子。隆准公：指刘邦。《史记·高祖本纪》："高祖为人，隆准而龙颜"。趋风：疾行如风前来迎接。《史记·骊生陆贾列传》载：楚、汉在荥阳、成皋一带相持，骊生建议刘邦联齐孤立项羽。他受命到齐国游说，齐王田广表示愿以所辖七十余城归汉。
⑦ 旋蓬：在空中飘旋的蓬草。狂客：指骊食其。
⑧ 攀龙：《后汉书·光武帝纪》：耿纯对刘秀说："天下士大夫所以跟随大王南征北战，本来是希望攀龙鳞，附凤翼，以成就功名"。后人因以攀龙附凤比喻依附帝王建立功业。
⑨ 雷公：传说中的雷神。砰訇：形容声音宏大。
⑩ 帝旁投壶多玉女：《神异经·东荒经》载：东王公常与一玉女玩投壶的游戏，每次投一千二百支，不中则天为之笑。天笑时，流火闪耀，即为闪电。三时：早、午、晚。倏烁：电光闪耀。晦冥：昏暗。这两句暗指皇帝整天寻欢作乐，权奸和宦官弄权，朝廷政令无常。
阊阖：神话中的天门。阍者：看守天门的人。《离骚》：“吾令帝阍开关兮，倚阊阖而望予”。这两句指唐玄宗昏庸无道，宠信奸佞，使有才能的人报国无门。
杞国无事忧天倾：《列子·天瑞》："杞国有人忧天地崩坠，身亡所寄，废寝食者。"二句意谓皇帝不理解我，还以为我是杞人忧天。此自嘲之意。
猰貐：古代神话中一种吃人的野兽。这里比喻阴险凶恶的人物。竞人肉：争吃入肉。驺虞：古代神话中一种仁兽，白质黑纹，不伤人畜，不践踏生草。这里李白以驺虞自比，表示不与奸人同流合污。
接：搏斗。飞揉、雕虎：比喻凶险之人。焦原：传说春秋时莒国有一块约五十步方圆的大石，名叫焦原，下有百丈深渊，只有无畏的人才敢站上去。
智者二句：智者可忍一时之屈，而愚者只知一味骄横。世俗人看不起我。
力排二句：《晏子春秋》内篇卷二《谏》下载：齐景公手下有公孙接、田开疆、古冶子三勇士，皆力能搏虎，却不知礼义。相国晏婴便向齐景公建议除掉他们。他建议景公用两只桃子赏给有功之人。于是三勇士争功，然后又各自羞愧自杀。李白用此典意在讽刺当时权相李林甫陷害韦坚、李邕、裴敦复等大臣。
吴楚句：汉景帝时，吴楚等七国诸侯王起兵反汉。景帝派大将周亚夫领兵讨伐。周到河南见到剧孟（著名侠士），高兴地说：吴楚叛汉，却不用剧孟，注定要失败。咍尔：讥笑。
张公：指西晋张华。据《晋书·张华传》载：西晋时丰城（今江西省丰城）县令雷焕掘地得双剑，即古代名剑干将和莫邪。雷把干将送给张华，自己留下莫邪。后来张华被杀，干将失落。雷焕死后，他的儿子雷华有一天佩带着莫邪经过延平律（今福建南平市东），突然，剑从腰间跳进水中，与早已在水中的干将会合，化作两条蛟龙。这两句用典，意谓总有一天自己会得到明君赏识。
梁甫吟：原出古代泰山下梁甫地区的“丧歌”，现存古辞一篇，是伤悼齐国被二桃阴谋杀害的三位壮士。相传诸葛亮隐居时常爱唱此曲，表示伤世乱而有匡济之志，得刘备三顾，乃出山从政。这首诗大约写于受玄宗近侍小人谗害，初被挤出朝廷之后感愤而作。诗中抒写遭受挫折以后的痛苦和对理想的期待，气势奔放，感情炽热，是李白的代表作之一。内容可分四段：由有志出仕到进取失败，经过激烈的内心矛盾斗争，终于树立高度的自信，以安居待时结束。表现诗人淑世心切，遇难不止的积极奋进精神。
风云感会：即风云际会。古人认为云从龙，风从虎，常以风云际会形容君臣相得，成就大业。大人：有才干的人。（左山右皃）屼：不安。此指暂遇坎坷。
“长啸梁甫吟”至“何况壮士当群雄”是第一段。开始两句“长啸”、“何时”，情词迫切，如闻其声。诗一上来就单刀直入，显示诗人此时心情极不平静，为全诗定下了感情的基调。宋玉《九辩》中有“恐溘死而不得见乎阳春”之句，故“见阳春”有从埋没中得到重用、从压抑中得以施展抱负的意思。以下诗句，全是由此生发。他是那么意气风发地紧迫追求，希望及早施展经济才能，实现个人的政治春天。于是接着连用两个“君不见”申述两位古贤先穷后达的历史经验，以鼓舞自己奋进的意志。第一个提到的是周代开国元老姜子牙，他当初不过是在大小城市作屠估小贩，离开后几十年在渭水垂钓到八十岁，他“宁羞白发照绿水，逢时壮气思经纶”。老不丧志，为的是等待时来运转大展雄才的一天。直钓到三千六百次之多，他的抱负终于被文王所发现重用，成了时代的风云人物。“大贤虎变愚不测，当年颇似寻常人。”“愚不测”、“寻常人”，是嘲讽中带出自负的痛快语。第二个提到的是秦末的郦食其，刘邦原把他当作一个平常儒生，看不起他，但这位自称“高阳酒徒”的儒生，不仅凭雄辩使刘邦改变了态度，以后还说服齐王率七十二城降汉，成为楚汉相争中的风云人物。“狂生落魄尚如此，何况壮士当群雄。”“何况”二字，依然是倚才自负的声口。标举前贤的幸运机遇，一气直下，显得情绪高昂气盛，深受鼓舞，自然要去攀龙上访了。诗人引用这两个历史故事，实际上寄寓着自己的理想与抱负：他不相信自己会长期沦落，毫无作为。诗人对前途有着坚定的信念，所以这里声调高亢昂扬，语言节奏也较爽利明快，中间虽曾换过一次韵，但都押平声韵，语气还是舒展平坦的。
二段起“我欲攀龙见明主”，止“以额扣关阍者怒。”诗人一下子从乐观陷入了痛苦。加上改用了仄声韵，语气拗怒急促，更使人感到犹如一阵凄风急雨劈面打来。前面畅叙历史人物可以明白实写，跟着要反映当今的现状，就不能不换用“离骚”式的象征曲笔了。他为了求见“明主”，依附着夭矫的飞龙来到天上。可是，凶恶的雷公擂起天鼓，用震耳欲聋的鼓声来恐吓他，他想求见的那位“明主”，也只顾同一班女宠作投壶的游戏。他们高兴得大笑时天上闪现出耀眼的电光，一时恼怒又使天地昏暗，风雨交加。尽管如此，诗人还是不顾一切以额叩关，冒死求见。不料竟触怒了守卫天门的阍者。这多像“离骚”中的屈原：“吾令帝阍开关兮，倚阊阖而望予。”是相同的遭遇，也是一样忠诚谋国的丹心呵！诗人在天国的遭遇，实际上就是在现实生活中的遭遇，他借助于幻设的神话境界，尽情倾诉了胸中的忿懑与不平。诗人的情绪突然由炽热高度降落到最低点，诗句的韵脚也随着情绪转变换成仄韵。本段七句，在全篇中最短，说明失败的前后过程很短暂，颇像“梦游天姥吟”写惊梦四句的印象，是那么快速而迷离惝，让人不堪回首。
三段起“白日不照吾精诚”，止“亚夫尔非徒劳”。 诗人通过各种典故或明或暗地抒写了内心的忧虑和痛苦，并激烈地抨击了现实生活中的不合理现象：上皇不能体察我对国家的一片精诚，反说我是“杞人忧天”。“白日不照”一句是失望而兼愤激之词，才逼出“杞人无事忧天倾”的反语，潜台词是：别以为我是杞人忧天干扰了你们歌舞升平的迷梦，不信且等着瞧吧！你们世界里存在着磨牙吃人的(恶兽)，也有爱及小草的驺虞(仁兽)，还有着像黄伯那样接猱搏虎的能人，和敢蹈焦原(危岩)不惧的勇士，而你们却贤愚不分，让智者受压埋没，让奴才趾高气扬，我又那得不遭俗人的轻贱。联想到古代齐国三个力能排山的勇士被相国晏子设计害死，可见有才能的人往往受到猜疑。明明有剧孟这样的能人而摒弃不用，国家的前途真是不堪设想了。可见是古今一例，这世道能不教人寒心么？可知没有智士能人的参加，任何事业是办不成的。那么“心雄万夫”的志士，岂能为一时委屈而丧失自信呢！“亚夫尔”一句隐然以亚夫自许，也是借亚夫的嘲笑对昏庸的当权者提出警告，想见胸中郁结宽解后的傲岸爽朗气概。诗人那股汹涌而来的感情激流，至此一波三折，成迂回盘旋之势，更显得恣肆奇横，笔力雄健。这段的语气节奏也随着感情发展而跌宕起伏，忽而急促，忽而舒展，忽而押平声韵，忽而换仄声韵，短短十二句竟三易其韵，极尽变化之能事。
四段起“梁甫吟，声正悲”，至篇末止。此六句写自信恢复，情绪稳定，以安居待时作结。前两短句直接呼应篇首两句，语气沉痛而悲怆。“声正悲”，表明追求的意志更加坚决，但经过反复思索后，“何时见阳春”的期待却已得到较明确的认识，那便是由“张公两龙剑，神物合有时”得来的启示。诗人确信，正如干将、莫邪二剑不会久没尘土，我同“明主”一时为小人阻隔，终当有会合之时。既然做过屠夫和钓徒的吕望最后仍能际会风云，建立功勋，那自己也就应该安时俟命，等待风云感会的一天到来。末联寓远见，表决心，从自解自拔中奋起，显出知难而进的英声浩气，读之使人神旺。
诗人胸次坦**，不以失意自馁，借古题乐府抒怀，处政途蹉跌中不坠青云之志，引吭长啸，高瞻远瞩，其发扬踔厉精神激励来兹的贡献，决不下于他光焰万丈的艺术成就。这首诗最大的艺术特色正在于布局奇特，变化莫测。它通篇用典，但表现手法却不时变换。吕望和郦食其两个故事是正面描写，起“以古为鉴”的作用，接着借助于种种神话故事，寄寓自己的痛苦遭遇，第三段则把几个不相连属的典故交织在一起，正如清人沈德潜说的“后半拉杂使事，而不见其迹”，因而诗的意境显得奇幻多姿，错落有致：它时而和风丽日，春意盎然，时而浊浪翻滚，险象纷呈；时而语浅意深，明白如话，时而杳冥惝恍，深不可测。
【乌夜啼】
李白
黄云城边乌欲栖，归飞哑哑枝上啼。
机中织锦秦川女，碧纱如烟隔窗语。
停梭怅然忆远人，独宿孤房泪如雨。
"乌夜啼"为乐府旧题，原为西曲歌名，内容多写男女间的离怨别恨，本诗亦如是。全诗共三联六句，前一联烘托环境气氛，后二联叙写秦川一思妇念远的内心悲苦。
起首二句"黄云城边乌欲栖，归飞哑哑枝上啼"，生动地绘出了一幅黄昏栖鸦图。看吧，城边林中黄云冉冉浮动，一群群乌鸦从远方飞回树上巢里，可它们一时尚未栖息下来，哑哑啼叫不已。如此情景，格外叫人心烦意乱，对于丈夫远征的思妇就更会愁绪顿生。在古代诗歌中，"黄云"常作边塞荒漠景象的象征，如杨巨源写的"曾罢双旌瞻白日，犹将一剑斩黄云"，薛逢写的"可怜万里黄云戍，血迸金枪卧铁衣"，等等即是。因此，那位秦川思妇还因目睹城边的黄云冉冉，便自然而然联想起她迟迟未归的戍守边关的丈夫，这便是类似联想的作用吧！
第二联上句"机中织锦秦川女"，点出了诗中的抒情主人公，她还在机上织锦哩，直到傍晚尚未停梭下机，可见她是一位勤于劳作的普通人家的妇女。因此，其妇织锦，乃是写实，不必和苻秦时苏蕙织回文旋玑图赠与她流放流沙的夫君一事硬拉在一起，说成是使事用典。实际上，诗中所写的思妇，文化程度、诗艺修炼，都还没有达到苏蕙的水准。下句"碧纱如烟隔窗语"，照应第一联，表明还在织机上劳作的思妇，是透过碧纱窗外如烟的暮霭而望见的黄昏鸦栖情状的，呼应真乃丝丝入扣。由于"黄云"的引发，使她想起戍边的丈夫，甚感悲苦，禁不住就在织机上隔着窗子孤寂而低声地自言自诉起来。至于她说些什么呢？或是怨忿之语，或是祝愿之辞，或是自伤命薄之言……这些都有可能，或许都兼而有之，可是作者却未明白点出，让读者自己去寻味，从而使其内涵显得格外丰富。第三联"停梭怅然忆远人，独宿孤房泪如雨"，由于织锦的那位思妇心绪愈益缭乱，难以自抑，再也不能飞梭织锦了，便停梭凝神忆远，想起自夫君远戍边陲之日起，自己便一直夜夜空房独守，形单影只，无人对语，无人体贴，怎不泪如泉涌呢？到此，织锦思妇的相思之念已和盘托出，诗人的咏叹也迅即停止，结尾格外显得干净利落，无拖泥带水之病。最后这一联，由于收录的集子不同，有不同异，比如有"停梭向人问故夫，知在流沙(或"关西")泪如雨"、"停梭向人忆故夫，独宿空床泪如雨"，等等。比较起来，还通行所载更为合于情理，更有韵味。这里的二、三两联，不是平行的，而是递进的，从其上递下接中表达了思妇内心悲苦不断强化的过程。
这首诗写女性，不像宫体那样，多着笔于外貌、妆扮、穿戴的刻绘，而是尽力去开发其内心活动的丰富内涵，而在传达上又含蓄委婉，并能注意情景相生、即事托情，而且语言也简炼生动。这也就是本篇的艺术特色。清沈德潜在《唐诗别裁》中评及此诗曰："蕴含深远，不须语言之烦。"此乃中肯之论。
乌栖曲
李白
姑苏台上乌栖时，吴王宫里醉西施。
吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。
银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。
东方渐高奈乐何！
《乌栖曲》是乐府《清商曲辞。西曲歌》旧题。现存南朝梁简文帝、徐陵等人的古题，内容大都比较靡艳，形式则均为七言四句，两句换韵。李白此篇，不但内容从旧题的歌咏艳情转为讽刺宫廷(禁止)生活，形式上也作了大胆的创新。
相传吴王夫差耗费大量人力物力，用三年时间，筑成横亘五里的姑苏台（旧址在今苏州市西南姑苏山上），上建春宵宫，与宠妃西施在宫中为长夜之饮。诗的开头两句，不去具体描绘吴宫的豪华和宫廷生活的(禁止)，而是以洗炼而富于含蕴的笔法，勾画出日落乌栖时分姑苏台上吴宫的轮廓和宫中美人西施醉态朦胧的剪影。“乌栖时”，照应题面，又点明时间。诗人将吴宫设置在昏林暮鸦的背景中，无形中使“乌栖时”带上某种象征色彩，使人们隐约感受到包围着吴宫的幽暗气氛，联想到吴国日暮黄昏的没落趋势。而这种环境气氛，又正与“吴王宫里醉西施”的纵情享乐情景形成鲜明对照，暗含乐极悲生的意蕴。这层象外之意，贯串全篇，但表现得非常隐微含蓄。
“吴歌楚舞欢未毕，青山欲衔半边日。”对吴宫歌舞，只虚提一笔，着重写宴乐过程中时间的流逝。沉醉在狂欢极乐中的人，往往意识不到这一点。轻歌曼舞，朱颜微酡，享乐还正处在(禁止)之中，却忽然意外地发现，西边的山峰已经吞没了半轮红日，暮色就要降临了。“未”字“欲”字，紧相呼应，微妙而传神地表现出吴王那种惋惜、遗憾的心理。而落日衔山的景象，又和第二句中的“乌栖时”一样，隐约透出时代没落的面影，使得“欢未毕”而时已暮的描写，带上了为乐难久的不祥暗示。
“银箭金壶漏水多，起看秋月坠江波。”续写吴宫荒**之夜。宫体诗的作者往往热中于展览豪华颓靡的生活，李白却巧妙地从侧面淡淡着笔。“银箭金壶”，指宫中计时的铜壶滴漏。铜壶漏水越来越多，银箭的刻度也随之越来越上升，暗示着漫长的秋夜渐次消逝，而这一夜间吴王、西施寻欢作乐的情景便统统隐入幕后。一轮秋月，在时间的默默流逝中越过长空，此刻已经逐渐黯淡，坠入江波，天色已近黎明。这里在景物描写中夹入“起看”二字，不但点醒景物所组成的环境后面有人的活动，暗示静谧皎洁的秋夜中隐藏着**丑恶，而且揭示出享乐者的心理。他们总是感到享乐的时间太短，昼则望长绳系日，夜则盼月驻中天，因此当他“起看秋月坠江波”时，内心不免浮动着难以名状的怅恨和无可奈何的悲哀。这正是末代统治者所特具的颓废心理。“秋月坠江波”的悲凉寂寥意象，又与上面的日落乌栖景象相应，使渗透在全诗中的悲凉气氛在回环往复中变得越来越浓重了。
诗人讽刺的笔锋并不就此停住，他有意突破《乌栖曲》旧题偶句收结的格式，变偶为奇，给这首诗安上了一个意味深长的结尾：“东方渐高奈乐何！”“高”是“皜”的假借字。东方已经发白，天就要亮了，寻欢作乐难道还能再继续下去吗？这孤零零的一句，既象是恨长夜之短的吴王所发出的欢乐难继、好梦不长的叹喟，又象是诗人对沉溺不醒的吴王敲响的警钟。诗就在这冷冷的一问中陡然收煞，特别引人注目，发人深省。
这首诗在构思上有显著的特点，即以时间的推移为线索，写出吴宫**佚生活中自日至暮，又自暮达旦的过程。诗人对这一过程中的种种场景，并不作具体描绘渲染，而是紧扣时间的推移、景物的变换，来暗示吴宫荒**的昼夜相继，来揭示吴王的醉生梦死，并通过寒林栖鸦、落日衔山、秋月坠江等富于象征暗示色彩的景物隐寓荒**纵欲者的悲剧结局。通篇纯用客观叙写，不下一句贬辞，而讽刺的笔锋却尖锐、冷峻，深深刺入对象的精神与灵魂。《唐宋诗醇》评此诗说：“乐极生悲之意写得微婉，未几而麋鹿游于姑苏矣。全不说破，可谓寄兴深微者。……末缀一单句，有不尽之妙。”这是颇能抓住本篇特点的评论。
李白的七言古诗和歌行，一般都写得雄奇奔放，恣肆淋漓，这首《乌栖曲》却偏于收敛含蓄，深婉隐微，成为他七古中的别调。前人或以为它是借吴宫荒**来托讽唐玄宗的沉湎声色，迷恋杨妃，这是可能的。玄宗早期励精图治，后期荒**废政，和夫差先发愤图强，振吴败越，后沉湎声色，反致覆亡有相似之处。据唐孟棨《本事诗》记载，李白初至长安，贺知章见其《乌栖曲》，叹赏苦吟，说：“此诗可以泣鬼神矣。”看来贺知章的“泣鬼神”之评，也不单纯是从艺术角度着眼的。
将进酒
李白
君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
李白咏酒的诗篇极能表现他的个性，这类诗固然数长安放还以后所作思想内容更为深沉，艺术表现更为成熟。《将进酒》即其代表作。
《将进酒》原是汉乐府短箫铙歌的曲调，题目意绎即“劝酒歌”，故古词有“将进酒，乘大白”云。作者这首“填之以申己意”（萧士赟《分类补注李太白诗》）的名篇，约作于天宝十一载（752），他当时与友人岑勋在嵩山另一好友元丹丘的颍阳山居为客，三人尝登高饮宴（《酬岑勋见寻就元丹丘对酒相待以诗见招》：“不以千里遥，命驾来相招。中逢元丹丘，登岭宴碧霄。对酒忽思我，长啸临清飙。”）。人生快事莫若置酒会友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（萧士赟）之际，于是满腔不合时宜借酒兴诗情，来了一次淋漓尽致的发抒。
诗篇发端就是两组排比长句，如挟天风海雨向读者迎面扑来。“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回”，颍阳去黄河不远，登高纵目，故借以起兴。黄河源远流长，落差极大，如从天而降，**，东走大海。如此壮浪景象，定非肉眼可以穷极，作者是想落天外，“自道所得”，语带夸张。上句写大河之来，势不可挡；下句写大河之去，势不可回。一涨一消，形成舒卷往复的咏叹味，是短促的单句（如“黄河落天走东海”）所没有的。紧接着，“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，恰似一波未平、一波又起。如果说前二句为空间范畴的夸张，这二句则是时间范畴的夸张。悲叹人生短促，而不直言自伤老大，却说“高堂明镜悲白发”，一种搔首顾影、徒呼奈何的情态宛如画出。将人生由青春至衰老的全过程说成“朝”“暮”间事，把本来短暂的说得更短暂，与前两句把本来壮浪的说得更壮浪，是“反向”的夸张。于是，开篇的这组排比长句既有比意──以河水一去不返喻人生易逝，又有反衬作用──以黄河的伟大永恒形出生命的渺小脆弱。这个开端可谓悲感已极，却不堕纤弱，可说是巨人式的感伤，具有惊心动魄的艺术力量，同时也是由长句排比开篇的气势感造成的。这种开篇的手法作者常用，他如“弃我去者，咋日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”（《宣城谢朓楼饯别校书叔云》），沈德潜说：“此种格调，太白从心化出”，可见其颇具创造性。此诗两作“君不见”的呼告（一般乐府诗只于篇首或篇末偶一用之），又使诗句感情色彩大大增强。诗有所谓大开大阖者，此可谓大开。
“夫天地者，万物之逆旅也；光阴者，百代之过客也”（《春夜宴从弟桃李园序》），悲感虽然不免，但悲观却非李白性分之所近。在他看来，只要“人生得意”便无所遗憾，当纵情欢乐。五六两句便是一个逆转，由“悲”而翻作“欢”“乐”。从此直到“杯莫停”，诗情渐趋狂放。“人生达命岂暇愁，且饮美酒登高楼”（《梁园吟》），行乐不可无酒，这就入题。但句中未直写杯中之物，而用“金樽”“对月”的形象语言出之，不特生动，更将饮酒诗意化了；未直写应该痛饮狂欢，而以“莫使”“空”的双重否定句式代替直陈，语气更为强调。“人生得意须尽欢”，这似乎是宣扬及时行乐的思想，然而只不过是现象而已。诗人“得意”过没有？“凤凰初下紫泥诏，谒帝称觞登御筵”（《玉壶吟》）──似乎得意过；然而那不过是一场幻影，“弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情”──又似乎并没有得意，有的是失望与愤慨。但就此消沉么？否。诗人于是用乐观好强的口吻肯定人生，肯定自我：“天生我材必有用”，这是一个令人击节赞叹的句子。“有用”而“必”，一何自信！简直象是人的价值宣言，而这个人──“我”──是须大写的。于此，从貌似消极的现象中露出了深藏其内的一种怀才不遇而又渴望用世的积极的本质内容来。正是“长风破浪会有时”，为什么不为这样的未来痛饮高歌呢！破费又算得了什么──“千金散尽还复来！”这又是一个高度自信的惊人之句，能驱使金钱而不为金钱所使，真足令一切凡夫俗子们咋舌。诗如其人，想诗人“曩者游维扬，不逾一年，散金三十余万”（《上安州裴长史书》），是何等豪举。故此句深蕴在骨子里的豪情，绝非装腔作势者可得其万一。与此气派相当，作者描绘了一场盛筵，那决不是“菜要一碟乎，两碟乎？酒要一壶乎，两壶乎？”而是整头整头地“烹羊宰牛”，不喝上“三百杯”决不甘休。多痛快的筵宴，又是多么豪壮的诗句！
至此，狂放之情趋于(禁止)，诗的旋律加快。诗人那眼花耳热的醉态跃然纸上，恍然使人如闻其高声劝酒：“岑夫了，丹丘生，将进酒，杯莫停！”几个短句忽然加入，不但使诗歌节奏富于变化，而且写来逼肖席上声口。既是生逢知己，又是酒逢对手，不但“忘形到尔汝”，诗人甚而忘却是在写诗，笔下之诗似乎还原为生活，他还要“与君歌一曲，请君为我倾耳听”。以下八句就是诗中之歌了。这着想奇之又奇，纯系神来之笔。
“钟鼓馔玉”意即富贵生活（富贵人家吃饭时鸣钟列鼎，食物精美如玉），可诗人以为“不足贵”，并放言“但愿长醉不复醒”。诗情至此，便分明由狂放转而为愤激。这里不仅是酒后吐狂言，而且是酒后吐真言了。以“我”天生有用之才，本当位至卿相，飞黄腾达，然而“大道如青天，我独不得出”（《行路难》）。说富贵“不足贵”，乃出于愤慨。以下“古来圣贤皆寂寞”二句亦属愤语。诗人曾喟叹“自言管葛竟谁许”，所以说古人“寂寞”，也表现出自己“寂寞”。因此才愿长醉不醒了。这里，诗人已是用古人酒杯，浇自己块垒了。说到“唯有饮者留其名”，便举出“陈王”曹植作代表。并化用其《名都篇》“归来宴平乐，美酒斗十千”之句。古来酒徒历历，何以偏举“陈王”？这与李白一向自命不凡分不开，他心目中树为榜样的是谢安之类高级人物，而这类人物中，“陈王”与酒联系较多。这样写便有气派，与前文极度自信的口吻一贯。再者，“陈王”曹植于丕、叡两朝备受猜忌，有志难展，亦激起诗人的同情。一提“古来圣贤”，二提“陈王”曹植，满纸不平之气。此诗开始似只涉人生感慨，而不染政治色彩，其实全篇饱含一种深广的忧愤和对自我的信念。诗情所以悲而不伤，悲而能壮，即根源于此。
刚露一点深衷，又回到说酒了，而且看起来酒兴更高。以下诗情再入狂放，而且愈来愈狂。“主人何为言少钱”，既照应“千金散尽”句，又故作跌宕，引出最后一番豪言壮语：即便千金散尽，也当不惜将出名贵宝物──“五花马”（毛色作五花纹的良马）、“千金裘”来换取美酒，图个一醉方休。这结尾之妙，不仅在于“呼儿”“与尔”，口气甚大；而且具有一种作者一时可能觉察不到的将宾作主的任诞情态。须知诗人不过是被友招饮的客人，此刻他却高踞一席，气使颐指，提议典裘当马，几令人不知谁是“主人”。浪漫色彩极浓。快人快语，非不拘形迹的豪迈知交断不能出此。诗情至此狂放至极，令人嗟叹咏歌，直欲“手之舞之，足之蹈之”。情犹未已，诗已告终，突然又迸出一句“与尔同销万古愁”，与开篇之“悲”关合，而“万古愁”的含义更其深沉。这“白云从空，随风变灭”的结尾，显见诗人奔涌跌宕的感情激流。通观全篇，真是大起大落，非如椽巨笔不办。
《将进酒》篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”、“三百杯”、“斗酒十千”、“千金裘”、“万古愁”等等）表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情忽翕忽张，由悲转乐、转狂放、转愤激、再转狂放、最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工、“绝去笔墨畦径”之妙，既非刻能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”），节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》谓“读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目”，此篇足以当之。
【行路难三首】(其一)
李白
金樽清酒斗十千，玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。
行路难，行路难，多歧路，今安在？
长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
李白的这首七古歌行，用的是乐府旧题，咏的却不仅是"备言世路艰难"，更在于表达由现实阻遏理想实现而引起的强烈苦闷和愤懑，以及追求理想实现的执着和自信。从内容来看，这第一首《行路难》同其他两首一样，大约都是诗人于天宝三载(7４４年)离开长安时所作。
这首诗的显著特色，是在不长的篇幅中，却能充分展现诗人一波三折、激**起伏的情感波涛。跳跃动脱的结构，大起大落的思路，想象飞腾的手法，纵横驰骋的气势，使得此诗带有李白独具的浪漫色彩。
诗一下笔，就以夸张手法推出了金樽、玉盘、美酒、珍馐，并以"斗十千"、"值万钱"极言其价值之高，这该是多么丰盛的一桌筵席。诗人尽管没写这是友人为他而设的饯行宴，却已从这非同寻常的盛宴中透露出内在的深情厚谊。但是，"一日须倾三百杯"的李白，此刻竟然端起酒杯又不喝，拿起筷子又撂下，以至拔剑四顾，心绪茫然。在一个看来应该是欢乐宴会的着力反衬下，诗人的心情猛然跌落到苦闷抑郁的深谷。尽管鲍照《拟行路难》中"对案不能食，拔剑击柱长叹息"之句给李白明显的影响，但李白这种大起大落、激**变化的前后反跌，以外形的停、投、拔、顾的连续动作显示内心受到强烈冲击的细节描写，确实又比鲍照胜过一筹。全诗于是就在这一"拔剑四顾心茫然"的定格背景上逐层深化和展开。
"欲渡"二句，是"心茫然"的进层发挥和具体写照。黄河不能渡，太行不能登，出路在哪里呢？"冰塞川"、"雪满山"，形象鲜明地画出人生道路的艰险，具有明显的象征意义；"渡黄河"，"登太行"，则是比照诗人对于理想境界的追求。然而，实现理想的路全堵死了，只能"欲"、"将"而已，心头怎能不一片茫然。当时李白受诏进京，本想大展雄才，却被唐玄宗"赐金还山"，大志成空，其茫然若失、郁闷激愤的心情可想而知。但他"拔剑四顾"，不甘消沉，忽然想到九十岁的吕尚，闲时垂钓溪，终于得遇文王，成为帝王之师；又想到长期为奴的伊尹，忽然梦见自己乘船经过日月旁边，终于受聘商汤，成为一代贤相。这两位尝尽冷落滋味、终于大有作为的古人，给怀有宏伟政治抱负的诗人以继续追求的力量和信心。他的感情波涛，从现实的波谷立即跳涌到理想的波峰，使全诗出现了第二次回旋跌宕，生动表达了诗人急遽变化的心理历程。
诗人受到吕尚、伊尹两人经历的鼓舞、正要精神振作之际，思绪忽又飘落现实，不禁再次跌下苦闷的深谷，发出了"行路难，行路难，多歧路，今安在"的悲叹。这里仍以离席筵上四顾茫然为定格背景，并且回应"冰塞川"、"雪满山"暗点"行路难"的语意，更用反复修辞手法着力发出"行路难"的郁愤呼声。看似出语突兀，实是脉络细密、曲折回旋之笔，正面点题，水到渠成。他痛感世路艰难，前程茫茫，而歧路又多，出路何在？这不仅十分传神地表达出进退维谷、急切不安的心态，而且透露出不甘徨、继续追求的内蕴。诗人一连用四个短句来写复杂的矛盾心理，节奏急促，语意跳**，将神游千载之上忽又跌入现实深谷的感情遽变表露无遗。但是，诗人经过"今安在"的逼问和思考，坚信"天生我才必有用"，终于从苦闷中奋起，发出"长风破浪会有时，直挂云帆济苍海"的最强音。这是全诗第三次的回旋跌宕，而把全诗推向了**。诗人化用南朝宗悫表达远大志向的名言"愿乘长风破万里浪"，表达自己坚信总有一天能冲破前进路上的重重障碍，而直挂云帆，横渡沧海，到达理想的彼岸。用如此境界开阔的形象描写和意味深长的象征手法，写出千回百折后如此高昂乐观的盖世豪情，突出表现了诗人"才力犹可倚，不惭世上雄"(《东武吟》)的无比自信和对"济苍生"、"安黎元"理想的执着追求。
全诗三次起伏回旋，交织着失望和希望、抑郁与追求、悲愤和豪情，最终是后者战胜了前者，焕发出长风巨浪般的精神力量。比起鲍照的名篇《拟行路难》来，无疑是李诗具有更加强烈的艺术魅力和更加崇高的思想境界。
【行路难三首】(其二)
李白
大道如青天，我独不得出！
羞逐长安社中儿，赤鸡白雉赌梨栗。
弹剑作歌奏苦声，曳裾王门不称情。
淮阴市井笑韩信，汉朝公卿忌贾生。
君不见昔时燕家重郭隗，拥折节无嫌猜。
剧辛乐毅感恩分，输肝剖胆效英才。
昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台？
行路难，归去来！
这是李白所写的三首《行路难》的第二首。如果说，第一首《行路难》主要用赋的手法，抒写现实阻遏理想的实现带给诗人内心的郁闷和诗人执着追求理想的自信，语多白描，直抒胸臆；那么，这第二首则侧重用比的手法，表露他不合世俗、遭受排斥的孤愤和渴望建功立业、向往君臣遇合的**，语多用典，曲折言志。
诗一下笔，就破空而来："大道如青天，我独不得出！"用青天来形容大道的广阔平**，真是奇想，似乎在说人人都可以自由自在地行路。然而紧接一句"我独不得出"，却让人恍惚从天上猛然跌落地下，直感到诗人困顿至极的孤愤情境就在眼前，其行路之难可谓天下独有了。这开头两句，先比后赋，先扬后抑，着力反衬，突出题旨，是诗人久郁于心的现实感受经过千回百折、奔突冲激之后的大爆发，用语精警，领起下文。
诗人为什么会有这样强烈、独特的激愤呢？他先用两句一组、步步深入的六句诗，写他失意于时的情景。"羞逐"两句，是说他不屑追随长安里社中小儿走以斗鸡得宠的路。当时上层社会流行以斗鸡进行赌博的游戏，唐玄宗就曾在宫内造鸡坊，斗鸡的小儿因而得宠。学斗鸡，可以结交上层子弟，走仕途捷径，乃至于得到皇帝的恩宠。李白却以之为耻，一定要保持自己高洁的品格，此路当然是不通的。"弹剑"两句，是说他不愿走冯谖那样弹剑作歌、屈事权贵的路。《战国策·齐策四》载冯谖作孟尝君门下客，觉得孟尝君对自己不够礼遇，三次弹剑而歌，表示要回去。他认为像冯谖那样弹剑作歌唱着凄苦的歌声，拉起衣服前襟出入王侯之门，是不符合心愿的。他要"平交王侯"，不能忍受当时权贵们对他的轻慢，真可谓"安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜"。这种傲岸不屈的性格，又使他不能走"曳裾王门"的路。"淮阴"两句，更借韩信受辱、贾谊遭忌的故实，进层写出他下不容于世俗、上不容于公卿的失意境遇。韩信未得志时，曾受淮阳市井无赖们的嘲笑和侮辱；贾谊年少才高，遭到诸多大臣的忌害而终被贬逐(详见《史记》的《淮阴侯列传》、《屈原贾生列传》)。诗人借古喻今，道出他在长安既不为社会上一般人理解、看重，又受到当权者忌妒和打击的满腔愤懑之情。条条道路都被堵死了，尽管长安"大道如青天"，又怎能不令诗人感到"我独不得出"呢！诗人或直写，或曲借典故，上下古今，时赋时比，历历落落，跳**动脱，多角度、多层次地展示出"我独不得出"的具体困境，抒写了长安失意的愤**怀。
如果说，上面六句是直承开头两句，从反面落笔，批判现实，具体描写"行路难"的种种境况；那么，接着六句则隐承开头两句，从正面着墨，抒发理想，深刻揭示"行路难"的根本原因。
"君不见"二句，以"君不见"领起，笔锋兜转，描写战国时燕昭王尊重和信任郭隗、邹衍等贤士的动人情景。燕昭王为求国家富强，听从郭隗建议，替郭隗筑宫并尊之为师，以至吸引"乐毅自魏往，邹衍自齐往，剧辛自赵往"(《战国策·燕策一》)。邹衍自齐来到燕国时，"昭王拥先驱，请列弟子之座而受业"(《史记·孟子荀卿列传》附邹衍)。燕昭王这样看重郭隗，言听计从，甚至亲自执帚扫除道路，屈己折节迎接邹衍，真可谓礼贤下士到了推心置腹的地步。李白如此推崇燕昭王，实是写他心目中的理想明君。接着"剧辛"二句，则从贤臣角度，描写剧辛、乐毅等人感激昭王知遇之恩，竭尽心力贡献出他们杰出的才能。剧辛后来参与谋划伐齐事宜，运筹帷幄；乐毅后来被任为上将，伐齐攻占七十余城。李白如此推崇他们，实是写他若遇明君必当大展英才、建功立业的抱负。但是这样理想的君臣关系，只是"昔时"的史书所载罢了，现实情况又是如何呢？他再次折转笔锋，沉重写出"昭王白骨萦蔓草，谁人更扫黄金台"？借着昭王已死千载、如今无人再洒扫黄金台的现状，表明他对唐玄宗的失望，揭示"行路难"的根源。燕昭王为了招揽天下贤士，曾在易水边筑台，置千金于台上；唐玄宗此时则沉湎美色，任用权奸，并无求贤、重贤之心。诗人以古今对比，并用"谁人"暗点唐玄宗，发出空有"输肝剖胆效英才"之心、却无"拥折节无嫌猜"之遇的悲叹。
朝野的嘲笑、忌妒，皇帝的漠视、寡恩，自己却要保持高尚的名节和傲岸的性格，导致了"大道如青天，我独不得出"的困境。在此无路可走的境况下，"行路难，归去来！"就自然喷发而出了。"行路难"，是总束上文的点题之笔，凝聚着诗人对长安遭遇的痛苦感受；"归去来"，是瞻顾出路、不得不然的选择，充满了诗人被迫离京的愤**怀。诗人如此强烈的孤愤，来自他对世风的鄙视和对皇帝的失望，内心深处却汹涌着向往君臣遇合、大展英才的用世**。因此，他在慨叹"行路难"之后，毅然拂袖而去，不只表现了他决不随俗浮沉的傲岸不屈的高尚品格，更包含着有朝风云际会、再展英才的执着追求。所以在上一句中他不说"无人"，而说"谁人"，不用判断语气，而用疑问语气。这里既有失意于时的慨叹，又有不随于时的激愤，还有等待于时的浮想。所谓"长风破浪会有时，直挂云帆济沧海"，与"归去来"实是并行不悖、相互联系的，而不可与陶渊明式的归守田园、隐居避世等观。
长相思
李白
长相思，在长安。
络纬秋啼金井阑，微霜凄凄簟色寒。
孤灯不明思欲绝，卷帷望月空长叹。
美人如花隔云端。
上有青冥之高天，下有渌水之波澜。
天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难。
长相思，摧心肝。
李白七言歌行往往逞足笔力，写得豪迈奔放，但他也有一些诗篇能在豪放飘逸的同时兼有含蓄的思致。象这首《长相思》，大约是他离开长安后于沉思中回忆过往情绪之作，就显然属于这样的作品。
“长相思”本汉代诗中语（如《古诗》：“客从远方来，遗我一书札。上言长相思，下言久离别”），六朝诗人多以名篇（如陈后主、徐陵、江总等均有作），并以“长相思”发端，属乐府《杂曲歌辞》。现存歌辞多写思妇之怨。李白此诗即拟其格而别有寄寓。
诗大致可分两段。一段从篇首至“美人如花隔云端”，写诗中人“在长安”的相思苦情。诗中描绘的是一个孤栖幽独者的形象。他（或她）居处非不华贵──这从“金井阑”可以窥见，但内心却感到寂寞和空虚。作者是通过环境气氛层层渲染的手法，来表现这一人物的感情的。先写所闻──阶下纺织娘凄切地鸣叫。虫鸣则岁时将晚，孤栖者的落寞之感可知。其次写肌肤所感，正是“霜送晓寒侵被”时候，他更不能成眠了。“微霜凄凄”当是通过逼人寒气感觉到的。而“簟色寒”更暗示出其人已不眠而起。眼前是“罗帐灯昏”，益增愁思。一个“孤”字不仅写灯，也是人物心理写照，从而引起一番思念。“思欲绝”（犹言想煞人）可见其情之苦。于是进而写卷帷所见，那是一轮可望而不可即的明月呵，诗人心中想起什么呢，他发出了无可奈何的一声长叹。这就逼出诗中关键的一语：“美人如花隔云端。”“长相思”的题意到此方才具体表明。这个为诗中人想念的如花美人似乎很近，近在眼前；却到底很远，远隔云端。与月儿一样，可望而不可即。由此可知他何以要“空长叹”了。值得注意的是，这句是诗中唯一的单句（独立句），给读者的印象也就特别突出，可见这一形象正是诗人要强调的。
以下直到篇末便是第二段，紧承“美人如花隔云端”句，写一场梦游式的追求。这颇类屈原《离骚》中那“求女”的一幕。在诗人浪漫的幻想中，诗中人梦魂飞扬，要去寻找他所思念的人儿。然而“天长地远”，上有幽远难极的高天，下有波澜动**的渌水，还有重重关山，尽管追求不已，还是“两处茫茫皆不见”。这里，诗人的想象诚然奇妙飞动，而诗句的音情也配合极好。“青冥”与“高天”本是一回事，写“波澜”似亦不必兼用“渌水”，写成“上有青冥之高天，下有渌水之波澜”颇有犯复之嫌。然而，如径作“上有高天，下有波澜”（歌行中可杂用短句），却大为减色，怎么读也不够味。而原来带“之”字、有重复的诗句却显得音调曼长好听，且能形成咏叹的语感，正《诗大序》所谓“嗟叹之不足，故永歌之”（“永歌”即拉长声调歌唱），能传达无限感慨。这种句式，为李白特别乐用，它如“蜀道之难难于上青天”、“弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧”、“君不见黄河之水天上来”等等，句中“之难”、“之日”、“之水”从文意看不必有，而从音情上看断不可无，而音情于诗是至关紧要的。再看下两句，从语意看，词序似应作：天长路远关山难（度），梦魂不到（所以）魂飞苦。写作“天长路远魂飞苦，梦魂不到关山难”，不仅是为趁韵，且运用连珠格形式，通过绵延不断之声音以状关山迢递之愁情，可谓辞清意婉，十分动人。由于这个追求是没有结果的，于是诗以沉重的一叹作结：“长相思，摧心肝！”“长相思”三字回应篇首，而“摧心肝”则是“思欲绝”在情绪上进一步的发展。结句短促有力，给人以执着之感，诗情虽则悲恸，但绝无萎靡之态。
此诗形式匀称，“美人如花隔云端”这个独立句把全诗分为篇幅均衡的两部分。前面由两个三言句发端，四个七言句拓展；后面由四个七言句叙写，两个三言句作结。全诗从“长相思”展开抒情，又于“长相思”一语收拢。在形式上颇具对称整饬之美，韵律感极强，大有助于抒情。诗中反复抒写的似乎只是男女相思，把这种相思苦情表现得淋漓尽致；但是，“美人如花隔云端”就不象实际生活的写照，而显有托兴意味。何况我国古典诗歌又具有以“美人”喻所追求的理想人物的传统，如《楚辞》“恐美人之迟暮”。而“长安”这个特定地点更暗示这里是一种政治的托寓，表明此诗的意旨在抒写诗人追求政治理想不能实现的苦闷。就此而言，此诗诗意又深含于形象之中，隐然不露，具备一种蕴藉的风度。所以王夫之赞此诗道：“题中偏不欲显，象外偏令有余，一以为风度，一以为淋漓，乌乎，观止矣。”（《唐诗评选》）
日出入行
李白
日出东方隈，似从地底来。
历天又复入西海，六龙所舍安在哉？
其始与终古不息，人非元气，安得与之久徘徊？
草不谢荣于春风，木不怨落于秋在。
谁挥鞭策驱四运？万物兴歇皆自然。
羲和！羲和！汝奚汩没于流**之波？
鲁阳何德，驻景挥戈？
逆道违天，矫诬实多。
吾将囊括大块，浩然与溟涬同科！
汉代乐府中也有《日出入》篇，它咏叹的是太阳出入无穷，而人的生命有限，于是幻想骑上六龙成仙上天。李白的这首拟作一反其意，认为日出日落、四时变化，都是自然规律的表现，而人是不能违背和超脱自然规律的，只有委顺它、适应它，同自然融为一体，这才符合天理人情。这种思想，表现出一种朴素的唯物主义光彩。
诗凡三换韵，作者抒情言志也随着韵脚的变换而逐渐推进、深化。前六句，从太阳的东升西落说起，古代神话讲，羲和每日赶了六条龙载上太阳神在天空中从东到西行驶。然而李白却认为，太阳每天从东升起，“历天”而西落，这是其本身的规律而不是什么“神”在指挥、操纵。否则，六条龙又停留在什么地方呢？“六龙安在”，这是反问句式，实际上否认了六龙存在的可能性，当然，羲和驱日也就荒诞不可信了。太阳运行，终古不息，人非元气，又怎么能够与之同升共落？“徘徊”两字用得极妙，太阳东升西落，犹如人之徘徊，多么形象生动。在这一段中，诗人一连用了“似”、“安在”、“安得”这些不肯定、不确认的语词，并且连用了两个问句，这是有意提出问题，借以引起读者的深省。诗人故意不作正面的阐述而以反诘的方式提问，又使语气变得更加肯定有力。
中间四句，是说草木的繁荣和凋落，万物的兴盛和衰歇，都是自然规律的表现，它们自荣自落，荣既不用感谢谁，落也不用怨恨谁，因为根本不存在某个超自然的“神”在那里主宰着四时的变化更迭。这四句诗是全篇的点题之处、核心所在。“草不”、“木不”两句，连用两个“不”字，加强了肯定的语气，显得果断而有力。“谁挥鞭策驱四运”这一问，更增强气势。这个“谁”字尤其值得思索。是谁在鞭策四时的运转呢？是羲和那样的神吗？读者的注意力很快就被吸引到作者的回答上来了：“万物兴歇皆自然”。回答是断然的，不是神而是自然。此句质朴刚劲，斩钉截铁，给人以字字千钧之感。
最后八句中，诗人首先连用了两个诘问句，对传说中驾驭太阳的羲和和挥退太阳的大力士鲁阳公予以怀疑，投以嘲笑：羲和呵羲和，你怎么会沉埋到浩渺无际的波涛之中去了呢？鲁阳公呵鲁阳公，你又有什么能耐挥戈叫太阳停下来？这是屈原“天问”式的笔法，这里，李白不仅继承了屈原浪漫主义的表现手法，而且比屈原更富于探索的精神。李白不单单是提出问题，更重要的是在回答问题。既然宇宙万物都有自己的规律，那么硬要违背这种自然规律（“逆道违天”），就必然是不真实的，不可能的，而且是自欺欺人的了（“矫诬实多”）。照李白看来，正确的态度应该是：顺应自然规律，同自然（即“元气”，亦即“溟涬”）融为一体，混而为一，在精神上包罗和占有（“囊括”）天地宇宙（“大块”）。人如果做到了这一点，就能够达到与溟涬“齐生死”的境界了。
西方的文艺理论家在谈到积极浪漫主义的时候，常常喜欢用三个“大”来概括其特点：口气大、力气大、才气大。这种特点在李白身上得到了充分的体现。李白诗中曾反复出现过关于大鹏、关于天马、关于长江黄河和名山大岭的巨大而宏伟的形象。如果把李白的全部诗作比作交响乐的话，那么这些宏大形象就是这支交响乐中主导的旋律，就是这支交响乐中非常突出的、经常再现的主题乐章。在这些宏大的形象中，始终跳跃着一个鲜活的灵魂，这，就是诗人自己的个性。诗人写大鹏：“燀赫乎宇宙，凭陵乎昆仑，一鼓一舞，烟朦沙昏，五岳为之震**，百川为之崩奔”（《大鹏赋》）；诗人写天马：“嘶青云，振绿发”，“腾昆仑，历西极”，“口喷红光汗沟朱”，“曾陪时龙跃天衢”（《天马歌》）。诗人所写的山是：“太白与我语，为我开天关。愿乘泠风去，直出浮云间”（《登太白峰》）；诗人所写的水是：“黄河落天走东海，万里泻入胸怀间”（《赠裴十四》）。为什么李白总爱写宏伟巨大、不同凡响的自然形象，而在这些形象中又流露出这样大的口气，焕发着这样大的力气和才气呢？读了《日出入行》，我们总算找到了理解诗人的钥匙──“吾将囊括大块，浩然与溟涬同科！”这是诗人“天地与我并生”、“万物与我为一”的自我形象。这个能与“溟涬同科”的“自我”，是李白精神力量的源泉，也是他浪漫主义创作方法的思想基础。
有人认为，《日出入行》“似为求仙者发”（《唐宋诗醇》），可能有一定的道理。李白受老庄影响颇深，也很崇奉道教。一度曾潜心学道，梦想羽化登仙，享受长生之乐。但从这首诗看，他对这种“逆道违天”的思想和行动，是怀疑和否定的。他实际上用自己的诗篇否定了自己的行动。这正反映出诗人的矛盾心理。
这首诗，在表现手法上，把述事、抒情和说理结合起来，既跳开了空泛的抒情，又规避了抽象的说理，而是情中见理，理中寓情，情理相互生发。诗中频频出现神话传说，洋溢着浓郁而热烈的浪漫主义色彩，而诗人则在对神话传说中人事的辩驳、揶揄和否定的抒写中，把“天道自然”的思想轻轻点出，显得十分自如、贴切，情和理契合无间。诗篇采用了杂言句式，从二字句到九字句都有，不拘一格，灵活自如。其中又或问或答，波澜起伏，表达了深刻的哲理，而且那样具有论辩性和说服力。整首诗读来轻快、活泼而又不失凝重。