【省试湘灵鼓瑟】
钱起
善鼓云和瑟，常闻帝子灵。
冯夷空自舞，楚客不堪听。
苦调凄金石，清音入杳冥。
苍梧来怨暮，白芷动芳馨。
流水传潇浦，悲风过洞庭。
曲终人不见，江上数峰青。
【注释】
这是一首试帖诗。“湘灵鼓瑟”这个题目，是从《楚辞·远游》“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷”句中摘出来的。
诗的开头两句点题，赞扬湘灵善于鼓瑟，那优美动听的乐声常常萦绕耳边。在试帖诗里，这叫做概括题旨。那瑟曲，是多么动人心弦呵！它首先吸引了名叫冯夷的水神，使他忍不住在水上跳起舞来。其实，冯夷并没有真正听懂在美妙的乐声中隐藏的哀怨凄苦的情感，这种欢舞是徒然的。但那些“楚客”是懂得湘灵的心意的，这当然包括汉代的贾谊，和历代被贬谪南行而经过湘水的人，他们听到这样哀怨的乐声，怎不感到十分难过呢！中间这四韵，共是八句，诗人凭借惊人的想象力，极力描绘湘灵瑟曲的神奇力量。这就使诗避免了呆板的叙述，显得瑰丽多姿，生动形象。“曲终人不见，江上数峰青。”上文紧扣题目，反复渲染，已经把湘灵鼓瑟描写得淋漓尽致了。倾听妙曲，想见伊人，于是诗人笔锋一转，直指美丽而神秘的湘江女神：“曲终人不见”，只闻其声，不见伊人，给人一种扑朔迷离的怅惘，真可说是神来之笔。而更具神韵的是，“人不见”以后却以“江上数峰青”收结。
试帖诗有种种限制，往往束缚了士人的才思。钱起却不然，在此诗中，他驰骋想象，上天入地，如入无人之境。无形的乐声，在这里得到了生动形象的表现，成为一种看得见，听得到，感觉得着的东西。最后突然收结，神思绵绵，更耐人寻绎。“江上数峰青” 这五个字之所以下得好，是因为由湘灵鼓瑟所造成的一片似真如幻，绚丽多彩的世界，一瞬间都烟消云散，让人回到了现实世界。这个现实世界还是湘江，还是湘灵所在的山山水水。只是，一江如带，数峰似染，景色如此恬静，给人留下悠悠的思恋。
【归雁】
钱起
潇湘何事等闲回?水碧沙明两岸苔。
二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。
钱起这首《归雁》诗，以雁拟人，通过设问和拟答的形式，曲折含蓄地表露了宦游他乡的羁旅情怀。
开头两句，以倒装句式，突出设问："潇湘何事等闲回?水碧沙明两岸苔。""潇湘"实指湖南湘江一带，在衡山回雁峰之北，古人认为北雁南飞，栖息于此。"回"，点明"归"字。很明显，诗人所咏之雁，乃是从湘江北归的春雁。既然湘江两岸风光秀丽，水草丰茂，你这大雁为什么轻易离开而北归呢?诗人突发奇问，从而引导读者睁大眼睛等待究是"何事"的回答。
结尾两句，以奇妙联想，代雁作答："二十五弦弹夜月，不胜清怨却飞来。""二十五弦"，指瑟。瑟曲有《归雁操》，而湘江又有神话中善于鼓瑟的湘江女神。于是诗人借助优美的神话和联翩的浮想，自然无痕地将湘灵鼓瑟与大雁北归联到了一起。说是湘江女神在夜月之下鼓瑟，大雁受不了那凄清哀怨的瑟声，才飞回北方的。这种看似无理的奇答，内中饱含诗人的深情。因为雁本不通人情，诗人却把它写得很有灵性，它既懂音乐，又颇善感，由于"不胜清怨"，竟不惜万里北归。这哪里是大雁，分明是一个触音动情、客愁难耐者的生动写照。
全诗写雁，却无"雁"字，而且不写其形，只传其神；以雁拟人，并无喻词，只用"二十五弦"的乐音作为媒介；写"雁"之"归"，不提雁之习性，而说"不胜清怨"。这就使得"归雁"形象毫不粘滞，发人遐想，境界清空灵动，意趣含而不露。诗从雁归之地"潇湘"下笔，引出湘江景象，联想到湘江女神、湘灵鼓瑟和瑟有《归雁操》之曲，终以瑟音清怨而导致雁归，如此纷繁云集的浮想，凝成如此精警味浓的小诗，实显诗人构思的新颖奇巧，笔法的翻活有致。特别是结尾一句，在全诗互为因果的句式结构链中，以情代理，余意悠悠，曲折含蓄地道出了诗人的心声。此诗之能成为咏雁的名作，实乃由其"体格新奇，理致清赡"(高仲武《中兴间气集》)所决定。
【望岳】
杜甫
岱宗夫如何?齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
**胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。
杜甫《望岳》诗，共有三首，分咏东岳(泰山)、南岳(衡山)、西岳(华山)。这一首是望东岳泰山。开元二十四年(７３６)，二十四岁的诗人开始过一种“裘马清狂”的漫游生活。此诗即写于北游齐、赵(今河南、河北、山东等地)时，是现存杜诗中年代最早的一首，字里行间洋溢着青年杜甫那种蓬蓬勃勃的朝气。
全诗没有一个“望”字，但句句写向岳而望。距离是自远而近，时间是从朝至暮，并由望岳悬想将来的登岳。
首句“岱宗夫如何?”写乍一望见泰山时，高兴得不知怎样形容才好的那种揣摹劲和惊叹仰慕之情，非常传神。岱是泰山的别名，因居五岳之首，故尊为岱宗。“夫如何”，就是到底怎么样呢?“夫”字在古文中通常是用于句首的虚字，这里把它融入诗句中，是个创新，很别致。这个“夫”字，虽无实在意义，却少它不得，所谓“传神写照，正在阿堵中”。(前人有训“夫”为指代词“彼”的，便成死句。)
“齐鲁青未了”，是经过一番揣摹后得出的答案，真是惊人之句。它既不抽象地说泰山高，也不像谢灵运《泰山吟》那样用“崔萃刺云天”这类一般化的语言来形容，而是别出心裁地写出自己的体验——在古代齐鲁两大国的国境处还能望见远远横亘在那里的泰山，以距离之远来烘托出泰山之高。泰山之南为鲁，泰山之北为齐，所以这一句描写出地理特点，写其他山岳时不能挪用。明代莫如忠《登东郡望岳楼》诗说：“齐鲁到今青未了，题诗谁继杜陵人?”他特别提出这句诗，并认为无人能继，是有道理的。
“造化钟神秀，阴阳割昏晓”两句，写近望中所见泰山的神奇秀丽和巍峨高大的形象，是上句“青未了”的注脚。“钟”字，将大自然写得有情。山前向日的一面为“阳”，山后背日的一面为“阴”，由于山高，天色的一昏一晓判割于山的阴、阳两面，所以说“割昏晓”。“割”本是个普通字，但用在这里，确是“奇险”。由此可见，诗人杜甫那种“语不惊人死不休”的创作作风，在他的青年时期就已养成。
“**胸生层云，决眦入归鸟”两句，是写细望。见山中云气层出不穷，故心胸亦为之**漾；因长时间目不转睛地望着，故感到眼眶有似决裂。“归鸟”是投林还巢的鸟，可知时已薄暮，诗人还在望。不言而喻，其中蕴藏着诗人对祖国河山的热爱。
“会当凌绝顶，一览众山小”这最后两句，写由望岳而产生的登岳的意愿。“会当”是唐人口语，意即“一定要”。如王勃《春思赋》：“会当一举绝风尘，翠盖朱轩临上春。”有时单用一个“会”字，如孙光宪《北梦琐言》：“他日会杀此竖子!”即杜诗中亦往往有单用者，如“此生那老蜀，不死会归秦!”(《奉送严公入朝》)如果把“会当”解作“应当”便欠准确，神气索然。
从这两句富有启发性和象征意义的诗中，可以看到诗人杜甫不怕困难、敢于攀登绝顶、俯视一切的雄心和气概。这正是杜甫能够成为一个伟大诗人的关键所在，也是一切有所作为的人们所不可缺少的。这就是为什么这两句诗千百年来一直为人们所传诵，而至今仍能引起我们强烈共鸣的原因。清代浦起龙认为杜诗“当以是为首”，并说“杜子心胸气魄，于斯可观。取为压卷，屹然作镇。”(《读杜心解》)也正是从这两句诗的象征意义着眼的。杜甫在这两句诗中所表现的力争上游的精神，和他在政治上“窃比稷与契”，在创作上“气屈贾垒，目短曹刘墙”，正是一致的。此诗被后人誉为“绝唱”，并刻石为碑，立在山麓。无疑,它将与泰山同垂不朽。
房兵曹胡马
杜甫
胡马大宛名，锋棱瘦骨成。
竹批双耳峻，风入四蹄轻。
所向无空阔，真堪托死生。
骁腾有如此，万里可横行。
这是一首咏物言志诗。注家一般认为作于开元二十八年（740）或二十九年，正值诗人漫游齐赵，飞鹰走狗，裘马清狂的一段时期。诗的风格超迈遒劲，凛凛有生气，反映了青年杜甫锐于进取的精神。
诗分前后两部分。前面四句正面写马，是实写。诗人恰似一位丹青妙手，用传神之笔为我们描画了一匹神清骨峻的“胡马”。它来自大宛（汉代西域的国名，素以产“汗血马”著称），自然非凡马可比。接着，对马作了形象的刻画。南齐谢赫的《古画品录》提出“六法”，第一为“气韵生动”，第二即是“骨法用笔”，这是作为气韵生动的首要条件提出来的。所谓“骨法”，就是要写出对象的风度、气格。杜甫写马的骨相：嶙峋耸峙，状如锋棱，勾勒出神峻的轮廓。接着写马耳如刀削斧劈一般锐利劲挺，这也是良马的一个特征。至此，骏马的昂藏不凡已跃然纸上了，我们似见其咴咴喷气、跃跃欲试的情状，下面顺势写其四蹄腾空、凌厉奔驰的雄姿就十分自然。“批”和“入”两个动词极其传神。前者写双耳直竖，有一种挺拔的力度；后者不写四蹄生风，而写风入四蹄，别具神韵。从骑者的感受说，当其风驰电掣之时，好象马是不动的，两旁的景物飞速后闪，风也向蹄间呼啸而入。诗人刻画细致，维妙逼真。颔联两句以“二二一”的节奏，突出每句的最后一字：“峻”写马的气概，“轻”写它的疾驰，都显示出诗人的匠心。这一部分写马的风骨，用的是大笔勾勒的方法，不必要的细节一概略去，只写其骨相、双耳和奔驰之态，因为这三者最能体现马的特色。正如张彦远评画所云：“笔才一二，象已应焉，离披点画，时见缺落，此虽笔不周而意周也。”（《历代名画记》）这就是所谓“写意传神”。
诗的前四句写马的外形动态，后四句转写马的品格，用虚写手法，由咏物转入了抒情。颈联承上奔马而来，写它纵横驰骋，历块过都，有着无穷广阔的活动天地；它能逾越一切险阻的能力就足以使人信赖。这里看似写马，实是写人，这难道不是一个忠实的朋友、勇敢的将士、侠义的豪杰的形象吗？尾联先用“骁腾有如此”总挽上文，对马作概括，最后宕开一句：“万里可横行”，包含着无尽的期望和抱负，将意境开拓得非常深远。这一联收得拢，也放得开，它既是写马驰骋万里，也是期望房兵曹为国立功，更是诗人自己志向的写照。盛唐时代国力的强盛，疆土的开拓，激发了民众的豪情，书生寒士都渴望建功立业，封侯万里。这种蓬勃向上的精神用骏马来表现确是最合适不过了。这和后期杜甫通过对病马的悲悯来表现忧国之情，真不可同日而语。
南朝宋人宗炳的《画山水序》认为通过写形传神而达于“畅神”的道理。如果一个艺术形象不能“畅神”，即传达作者的情志，那么再酷肖也是无生命的。杜甫此诗将状物和抒情结合得自然无间。在写马中也写人，写人又离不开写马，这样一方面赋予马以活的灵魂，用人的精神进一步将马写活；另一方面写人有马的品格，人的情志也有了形象的表现。前人讲“咏物诗最难工，太切题则粘皮带骨，不切题则捕风捉影，须在不即不离之间”（钱泳《履园谈诗》），这个要求杜甫是做到了。
同诸公登慈恩寺塔
杜甫
高标跨苍穹，烈风无时休。
自非旷士怀，登兹翻百忧。
方知象教力，足可追冥搜。
仰穿龙蛇窟，始出枝撑幽。
七星在北户，河汉声西流。
羲和鞭白日，少昊行清秋。
秦山忽破碎，泾渭不可求。
俯视但一气，焉能辨皇州？
回首叫虞舜，苍梧云正愁。
惜哉瑶池饮，日晏昆仑丘。
黄鹄去不息，哀鸣何所投？
君看随阳雁，各有稻粱谋。
这首诗，是杜甫在天宝十一载（752）秋天登慈恩寺塔写的。慈恩寺是唐高宗作太子时为他母亲而建，故称“慈恩”，建于贞观二十一年（647）。塔是玄奘在永徽三年（652）建的，称大雁塔，共有六层。大足元年（701）改建，增高为七层，在今西安市东南。这首诗有个自注：“时高適、薛据先有此作。”此外，岑参、储光羲也写了诗。杜甫的这首是同题诸诗中的压卷之作。
“高标跨苍穹，烈风无时休。”诗一开头就出语奇突，气概不凡。不说高塔而说高标，使人想起左思《蜀都赋》中“阳鸟回翼乎高标”句所描绘的直插天穹的树梢，又想起李白《蜀道难》中“上有六龙回日之高标”句所形容的高耸入云的峰顶。这里借“高标”极言塔高。不说苍天而说“苍穹”，即勾画出天象穹窿形。用一“跨”字，正和“苍穹”紧联。天是穹窿形的，所以就可“跨”在上面。这样夸张地写高还嫌不够，又引出“烈风”来衬托。风“烈”而且“无时休”，更见塔之极高。“自非旷士怀，登兹翻百忧”，二句委婉言怀，不无愤世之慨。诗人不说受不了烈风的狂吹而引起百忧，而是推开一步，说自己不如旷达之士那么清逸风雅，登塔俯视神州，百感交集，心中翻滚起无穷无尽的忧虑。当时唐王朝表面上还是歌舞升平，实际上已经危机四伏。对烈风而生百忧，正是感触到这种政治危机所在。忧深虑远，为其他诸公之作所不能企及。
接下去四句，抛开“百忧”，另起波澜，转而对寺塔建筑进行描绘。“方知”承“登兹”，细针密线，衔接紧凑。象教即佛教，佛教用形象来教人，故称“象教”。“冥搜”，意谓在高远幽深中探索，这里有冥思和想象的意思。“追”即“追攀”。由于塔是崇拜佛教的产物，这里塔便成了佛教力量的象征。“方知象教力，足可追冥搜”二句，极赞寺塔建筑的奇伟宏雄，极言其巧夺天工，尽人间想象之妙。写到这里，又用惊人之笔，点明登塔，突出塔之奇险。“仰穿龙蛇窟”，沿着狭窄、曲折而幽深的阶梯向上攀登，如同穿过龙蛇的洞穴：“始出枝撑幽”，绕过塔内犬牙交错的幽暗梁栏，攀到塔的顶层，方才豁然开朗。此二句既照应“高标”，又引出塔顶远眺，行文自然而严谨。
站在塔的最高层，宛如置身天宫仙阙。“七星在北户”，眼前仿佛看到北斗七星在北窗外闪烁：“河汉声西流”，耳边似乎响着银河水向西流淌的声音。银河既无水又无声，这里把它比作人间的河，引出水声，曲喻奇妙。二句写的是想象中的夜景。接着转过来写登临时的黄昏景色。“羲和鞭白日，少昊行清秋”，交代时间是黄昏，时令是秋季。羲和是驾驶日车的神，相传他赶着六条龙拉着的车子，载着太阳在空中跑。作者在这里驰骋想象，把这个神话改造了一下，不是六条龙拉着太阳跑，而是羲和赶着太阳跑，他嫌太阳跑得慢，还用鞭子鞭打太阳，催它快跑。少昊，传说是黄帝的儿子，是主管秋天的神，他正在推行秋令，掌管着人间秋色。这两句点出登临正值清秋日暮的特定时分，为下面触景抒情酝酿了气氛。
接下去写俯视所见，从而引起感慨，是全篇重点。“秦山忽破碎，泾渭不可求。俯视但一气，焉能辨皇州？”诗人结合登塔所见来写，在写景中有所寄托。秦山指终南山和秦岭，在平地上望过去，只看到青苍的一片，而在塔上远眺，则群山大小相杂，高低起伏，大地好象被切成许多碎块。泾水浊，渭水清，然而从塔上望去分不清哪是泾水，哪是渭水，清浊混淆了。再看皇州（即首都长安），只看到朦胧一片。这四句写黄昏景象，却又另有含意，道出了山河破碎，清浊不分，京都朦胧，政治昏暗。这正和“百忧”呼应。《通鉴》：“（天宝十一载）上（玄宗）晚年自恃承平，以为天下无复可忧，遂深居禁中，专以声色自娱，悉委政事于（李）林甫。林甫媚事左右，迎会上意，以固其宠。杜绝言路，掩蔽聪明，以成其奸；妒贤疾能，排抑胜己，以保其位；屡起大狱，诛逐贵臣，以张其势。”“凡在相位十九年，养成天下之乱。”杜甫已经看到了这种情况，所以有百忧的感慨。
以下八句是感事。正由于朝廷政治黑暗，危机四伏，所以追思唐太宗时代。“回首叫虞舜，苍梧云正愁。”塔在长安东南区，上文俯视长安是面向西北，现在南望苍梧，所以要“回首”。唐高祖号神尧皇帝，太宗受内禅，所以称虞舜。舜葬苍梧，比太宗的昭陵。云正愁，写昭陵上空的云仿佛也在为唐朝的政治昏乱发愁。一个“叫”字，正写出杜甫对太宗政治清明时代的深切怀念。下二句追昔，引出抚今：“惜哉瑶池饮，日晏昆仑丘。”瑶池饮，《穆天子传》卷四，记周穆王“觞西王母于瑶池之上”，《列子。周穆王》称周穆王“升昆仑之丘”，“遂宾于西王母，觞于瑶池之上”，“乃观日之所入”。这里借指唐玄宗与杨贵妃在骊山饮宴，过着荒**的生活。日晏结合日落，比喻唐朝将陷入危乱。这就同秦山破碎四句呼应，申述所怀百忧。正由于玄宗把政事交给李林甫，李排抑贤能，所以“黄鹄去不息，哀鸣何所投”。贤能的人才一个接一个地受到排斥，只好离开朝廷，象黄鹄那样哀叫而无处可以投奔。最后，诗人愤慨地写道：“君看随阳雁，各有稻粱谋”，指斥那样趋炎附势的人，就象随着太阳温暖转徙的候鸟，只顾自我谋生，追逐私利。
全诗有景有情，寓意深远。钱谦益说：“高标烈风，登兹百忧，岌岌乎有漂摇崩析之恐，正起兴也。泾渭不可求，长安不可辨，所以回首而思叫虞舜”，“瑶池日晏，言天下将乱，而宴乐之不可以为常也”，这就说明了全篇旨意。正因为如此，这首诗成为诗人前期创作中的一篇重要作品。
【兵车行】
杜甫
车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。
耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。
牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。
道旁过者问行人，行人但云点行频。
或从十五北防河，便至四十西营田。
去时里正与裹头，归来头白还戍边。
边庭流血成海水，武皇开边意未已。
君不见汉家山东二百州，千村万落生荆杞。
纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。
况复秦兵耐苦战，被驱不异犬与鸡。
长者虽有问，役夫敢伸恨?
且如今年冬，未休关西卒，
县官急索租,租税从何出?
信知生男恶，反是生女好。
生女犹得嫁比邻，生男埋没随百草。
君不见青海头，古来白骨无人收。
新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾。
杜甫的诗作向来被人们誉为“诗史”，这是因为他的诗能够及时地反映重大的政治事件和尖锐的社会矛盾，处处表现出忧国忧民的思想。正如《新唐书·杜甫传赞》所说：“甫又善陈时事，律切情深，至千言不少衰，世号诗史。”
天宝年间，唐玄宗对外发动侵略战争，接连不断地失败，人民负担着过度的赋税和徭役，杜甫写了这首《兵车行》，为人民呼吁，也是对这段历史的正确的反映。
《兵车行》是杜甫自拟的乐府诗题，在古乐府里没有《兵车行》这个题目。
唐玄宗天宝十年(７5１)四月，剑南节度史鲜于通讨伐南诏，兴兵八万，结果打了一个大败仗，死了六万人。可是宰相杨国忠反而向唐玄宗谎报鲜于仲通有功，又在关中大举募兵，再攻南诏。人们听说那里有很多流行的疾病，不肯应征。杨国忠就下令捕人，抓壮丁。抓到人以后就捆成一串，送到军营里去。他们的父母妻子追赶着去送行，哭声遍野，这是历史的记载。
《兵车行》就是针对这件事来写的。
这首诗真实地反映了统治者抓兵捕役给人民群众带来的深重灾难，表现了诗人对受害者的同情，对统治者的无限愤慨，因此这首诗具有很强的人民性。
全诗写的是诗人目睹耳闻的情景，内容分两部分。前一部分是记事，后一部分是诗人与役夫的对话。
开篇由辚辚的车声和萧萧的马鸣声把读者引入一个奇特的境界，在读者面前展现一个生离死别的场面。一方面是挟弓带箭被强迫匆匆出发的“行人”，另一方面是“走相送”的他们的“耶娘妻子”。“尘埃不见咸阳桥”一句既写出送行场面的纷乱芜杂，又点明了送行的地点。“牵衣”两句写“行人”与送行人惜别时的凄惨情景。“牵”、“顿”、“拦”、“哭”四个动词连用，生动形象地写出送行者悲痛欲绝的情景。
前边八句是第一部分，烘托出一种悲苦凄惨的气氛，为下文作了铺垫，使下边“行人”与“道旁过者”的对话显得真切自然，合情合理。
后边的部分记叙“道旁过者”与“行人”的谈话，实际上就是诗人与被抓壮丁的对话，这样写连年战争不息、统治者穷兵黩武给人民群众带来的灾难，更为真实自然。
对话的内容又可分为两层。第一层首先围绕“点行频”(即“点名出征十分频繁”的意思)展开，他举了一个例子，实际上是一种普遍现象，一个人从十五岁到四十岁，进而到老年，一生都被频繁的征召，苦不堪言。“北防河”完了，接着又是“西营田”。已经是“边庭流血成海水”，但“武皇开边意未已”，无了无休，致使夫役“被驱不异犬与鸡”。这里诗人把矛头对准最高统治者，道出了人民的心声。
“点行频”遭致的严重后果，远不止上面说的这些。“君不闻”以下四句，生产力受到严重破坏，大面积土地荒芜,就更不待言了。在这样的社会条件下，劳动人民吃苦耐劳的优点，也成了统治者驱使方便的有利条件。所以“况复”两句就揭示了这种现象。受时代的限制，伟大诗人杜甫不可能认识到“阶级压迫”的程度，但诗人对劳动人民的同情，对统治阶级的怨恨，却很自然地流露出来。单就这一点来说，杜甫也无愧于“人民诗人”的光荣称号。
“长者虽有问，役夫敢有恨?”以下是对话的第三层意思。“敢”字说役夫敢怒而不敢言的心情，但“长者”是无恶意的，“行人”毕竟还是向他吐露了心中深重的怨、恨。“且如”四句便是举例说明。壮丁被抓走，且不得休歇时间，但租税是丝毫不能减免的，这便是严酷的现实。这种不合理的现实，甚至导致人们的传统观念有了改变，不再重男轻女。必须指出，这里说的不“重男轻女”，并不是因为人们的思想观念更新了，而是严酷的现实造成的不正常现象。生个女孩嘛，“犹得嫁比邻”，还可以经常与家人见面；生个男孩嘛，长大成人后，就得去出夫征战，落个如同野草一样葬身荒原的下场。结尾四句，渲染了一种凄惨恐怖的气氛，说明无休止的征战给人民带来的灾难，实际上是诗人对唐李王朝的愤怒斥责。
本诗从描绘一个亲人给出发的士兵送行的凄苦场面写起，用描写战争造成的悲惨情景收尾，生动紧凑，有声有色。因为作者叙述的内容都是自己耳闻目睹的，叙述中又倾注了诗人自己真挚的感情，所以感人至深，催人泪下，遂成为千古流传的叙事名篇。
【春日忆李白】
杜甫
白也诗无敌，飘然思不群。
清新庾开府，俊逸鲍参军。
渭北春天树，江东日暮云。
何时一樽酒，重与细论文。
杜甫与李白友谊甚笃，从他们相互赠和中就可以看出，尤以此诗表达得最清楚。
从起联"白也诗无敌，飘然思不群"到颔联"清新庾开府，俊逸鲍参军"四句，全赞李白，从诗思到诗风，恰如其分。起联是对李白的人和诗的概括，颔联承之，进一步以比拟手法，加以具体说明。杜甫为诗，与其作人一样，从不阿谀奉承。这里，以"诗无敌"三字，对李白在诗坛的地位，全面肯定，一锤定音，是十分不容易的。"无敌"的理由安在，杜甫接着以"飘然思不群"一句回答了这一问题。
飘然，是指李白的思想，即通常我们所说的"思维"，旧的说法是"诗思"。诗思为什么是"飘然"，可见杜甫已经认识到思维的跳跃、活泼这一特性，而思维的跳跃和活泼，正是诗的思维方式，或者说"形象思维"方式的特征。李白的诗，浪漫主义气味很浓，又几乎全用形象思维，而且是天上，地下，古往今来，以及宇宙，自然，天象，神鬼等等，随手拈来，供其驱使，辄成妙句，当然非形象思维莫办，尤其是非具备有跳跃、活泼的形象思维的"诗思"莫办。"诗无敌""思不群"的含蕴应在于此。
庾开府，指庾信(51３-5８1)，北周人，字子山，南阳新野人。官至骠骑大将军，开府仪同三司。因思念南方，其晚年之作，一变原来的绮丽之风，多见沉郁，以《哀江南赋》为最著名。杜甫对庾信晚年作品很佩服，所谓"清新"正指其晚年一扫绮丽之风而言。所谓"庾信平生最萧瑟，暮年诗赋动江关"(杜甫《咏怀古迹》)正是指此。清新，不仅是杜甫对庾信的评价，也是杜甫对李白诗风的赞扬。鲍参军，指鲍照(４1４-４66)，南朝宋东海人，字明远。曾作过临海王刘子的前军参军，工诗文，与齐谢齐名，世称鲍谢。鲍照诗文赡远遒丽，俊逸多姿。杜甫"赋诗何必多，往往凌鲍谢"(《遣兴·十五》)，即是指此。杜甫对于前朝文人，十分崇拜庾信和鲍照，故而以李白和他们相比，是对李白的推崇。
"渭北春天树，江东日暮云"，乃用比兴手法，以寄托作者对李白的怀念。其时大约杜甫正居渭北，而李白则浪迹江东。这里，渭北与江东只是二人行踪的一个泛指，不必斤斤考证其具体所指。比如有人迳指江东为"浙江以东，即江苏南部，浙江北部"，就未免太拘泥了，不一定符合当时实际。诗句是说：我在渭北，而你在江东。我看见渭北春天的树，就会想到你也一定对着江东日暮的云而想念着我；反过来也是如此。总之，触景生情，睹物怀人，以景托情，因情见思，缠绵悱恻，感人肺腑，故成名句。
结联回到思念本题。《杜臆》指出："何时一樽酒，重与细论文"两句中的"细"字，"对三、四句看，自有微意"，这里所说的微意，是说如果能再相对酌，细与论文的时候，杜甫一定要指出：你的诗清新像庾开府，而俊逸之处则有似鲍参军。我们认为，这个理解大体上是正确的。
前出塞九首（其六）
杜甫
挽弓当挽强，用箭当用长。
射人先射马，擒贼先擒王。
杀人亦有限，列国自有疆。
苟能制侵陵，岂在多杀伤。
诗人先写《出塞》九首，后又写《出塞》五首；加“前”、“后”以示区别。《前出塞》是写天宝末年哥舒翰征伐吐蕃的时事，意在讽刺唐玄宗的开边黩武，本篇原列第六首，是其中较有名的一篇。
诗的前四句，很象是当时军中流行的作战歌诀，颇富韵致，饶有理趣，深得议论要领。所以黄生说它“似谣似谚，最是乐府妙境”。两个“当”，两个“先”，妙语连珠，开人胸臆，提出了作战步骤的关键所在，强调部伍要强悍，士气要高昂，对敌有方略，智勇须并用。四句以排句出之，如数家珍，宛若总结战斗经验。然而从整篇看，它还不是作品的主旨所在，而只是下文的衬笔。后四句才道出赴边作战应有的终极目的。
“杀人亦有限，列国自有疆。苟能制侵陵，岂在多杀伤？”诗人慷慨陈词，直抒胸臆，发出振聋发聩的呼声。他认为，拥强兵只为守边，赴边不为杀伐。不论是为制敌而“射马”，不论是不得已而“杀伤”，不论是拥强兵而“擒王”，都应以“制侵陵”为限度，不能乱动干戈，更不应以黩武为能事，侵犯异邦。这种以战去战，以强兵制止侵略的思想，是恢宏正论，安边良策；它反映了国家的利益，人民的愿望。所以，张会在《杜诗府粹》里说，这几句“大经济语，借戍卒口说出”。
从艺术构思说，作者采用了先扬后抑的手法：前四句以通俗而富哲理的谣谚体开势，讲如何练兵用武，怎样克敌制胜；后四句却写如何节制武功，力避杀伐，逼出“止戈为武”本旨。先行辅笔，后行主笔；辅笔与主笔之间，看似掠转，实是顺接，看似矛盾，实为辩证。因为如无可靠的武备，就不能制止外来侵略；但自恃强大武装而穷兵黩武，也是不可取的。所以诗人主张既拥强兵，又以“制侵陵”为限，才符合最广大人民的利益。浦起龙在《读杜心解》中很有体会地说：“上四（句）如此飞腾，下四（句）忽然掠转，兔起鹘落，如是！如是！”这里说的“飞腾”和“掠转”，就是指作品中的奔腾气势和波澜；这里说的“兔起鹘落”就是指在奔腾的气势中自然地逼出“拥强兵而反黩武”的深邃题旨。在唐人的篇什中，以议论取胜的作品较少，而本诗却以此见称；它以立意高、正气宏、富哲理、有气势而博得好评。
【丽人行】
杜甫
三月三日天气新，长安水边多丽人。
态浓意远淑且真，肌理细腻骨肉匀。
绣罗衣裳照暮春，蹙金孔雀银麒麟。
头上何所有?翠为荷叶垂鬓唇。
背后何所见，珠压腰衱稳称身。
就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。
紫驼之峰出翠釜，水精之盘行素鳞。
犀箸厌饫久未下，鸾刀缕切空纷纶。
黄门飞鞚不动尘，御厨络绎送八珍。
箫鼓哀吟感鬼神，宾从杂实要津。
后来鞍马何逡巡，当轩下马入锦茵。
杨花雪落覆白，青鸟飞去衔红巾。
炙手可热势绝伦，慎莫近前丞相嗔。
这是一首政治讽刺诗，一针见血地揭露了封建统治者的丑恶本质。
天宝十一年(７７３)的十一月杨国忠担任了右丞相，第二年春天，杜甫就写了这首《丽人行》来讽刺他。
“三月三日天气新，长安水边多丽人。”起始两句，开门见山，点明本篇要介绍的就是阳春三月、风和日丽的日子，活动在“长安水边”的那些“丽人”。这些“丽人”是游戏玩耍的寻常百姓家的女子吗?“态浓意远淑且真”以下十句，用许多华美的词藻形容“丽人”的装束和气派，最后点明她们的身份，原来这里说的“丽人”是豪门权贵、皇亲国戚，被封为“虢国夫人”与“秦国夫人”的杨氏姐妹。“态浓”两句，写她们“天生丽质”，风姿婀娜；“绣罗”六句写她们全身绫罗绸缎，遍体插金戴银，华丽已极。“蹙金”句，是说在罗衣裳上用金银线绣着孔雀和麒麟。“蹙”，用粘紧的线刺绣，使刺绣品的纹路绉缩起来。“就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。”这两句点明，上文描写的“丽人”，原来是当今皇帝御封的“虢国夫人”与“秦国夫人”。“椒房”，汉时后妃所住的宫殿，用“椒”和泥涂壁，所以后来用“椒房”称后妃的住处。“虢国夫人”和“秦国夫人”是杨贵妃的姐妹，所以称她们为“椒房亲”，这样写，也是**裸地揭露。这两句在结构上起着承上启下的作用。“紫驼之峰”以下六句。转写“丽人”们吃饭之豪华奢侈。从字面上看，似乎是诗人在津津乐道地赞美宴席上的珍馐佳肴，实际上是对统治者骄奢**逸生活的讽刺。“紫驼”两句说席上已经摆满名贵的山珍海味，这里只是随便举了两样。“紫驼之峰”，紫色骆驼的峰肉，自然是很名贵的食品；“水精之盘”句说水晶盘里盛着白色的大鱼。“犀箸厌饫久未下”，菜肴虽好，但“丽人”们什么名贵的东西都吃腻了，感到没有可一下筷子的菜。“犀箸”，用犀牛角制成的筷子；“厌饫”，吃腻了，饫，饱。虽然“丽人”们吃得很少，但厨师们还要精切细制，所以后句说“鸾刀缕切空纷纶。”“鸾刀”，饰有铃的刀。鸾，铃，声如鸾鸣；缕切，细切；纷纶繁忙的样子。厨师们白忙一阵，小心伺候，“丽人”们已经对食品厌腻，下不去筷子，而这时候，“黄门飞不动尘，御厨络绎送八珍”。当今皇帝，也就是唐玄宗又派宦官送来御厨精制的各种珍贵的食品。“黄门”，宦官；“”，马笼头，这里借代马；“不动尘”，形容马走得平稳，没有扬起尘土；“八珍”，泛指多种多样的珍美菜肴。上面先写“丽人”的衣着装束，后写“丽人”吃饭的情景，即从日常生活的衣、食两方面说明“丽人”气度不凡，非同等闲。这两方面的描写，中间用“就中云幕椒房亲，赐名大国虢与秦。”两句诗，有机地联系在一起，巧妙自然，不着痕迹。
结尾八句，诗人讽刺的笔锋直指当朝权贵杨国忠，表现出诗人对祸国殃民的统治者的极端厌恶。“箫鼓”两句，先为杨国忠“出场”作了铺陈。“哀吟”指音乐柔细、婉转、缠绵，“箫鼓”句是说杨国忠要出面之前，乐队先奏起婉转动听的音乐，“宾从杂实要津”，形容宾客随从之多，以致把道路堵了个水泄不通。
“杂(音榻)”，众多；“实要津”，堵塞了交通要道。“后来鞍马”两句说，最后骑马来的人神态舒缓，大模大样地直到厅堂前才下马踏着彩色织花的地毯走进去，至此，杨国忠才在诗中出现。“杨花雪落覆白，青鸟飞去衔红巾。”这两句明写暮春景物，影射杨国忠与虢国夫人的暧昧关系。“杨花”，柳絮，谐杨姓；“白”，大的浮萍。古有杨花入水化之说；“青鸟”，古代神话中西王母的使者。因西王母与汉武帝的故事，后被用作男女间的信使；“红巾”，妇女所用的红手帕。古代妇女常以巾帕之类作为表示爱情的信物。这里巧妙地连用几个典故，揭露了统治者腐朽丑恶的本质，无情地给予辛辣的讽刺。
“炙手可热势绝伦，慎莫向前丞相嗔!”结尾两句，直接点明本诗“赞颂”的就是权势无与伦比，“炙手可热”的“丞相”，尾句说，你们要小心点儿且莫靠近，要不然惹“丞相”生气可不是闹着玩的。这是多么有力的讽刺啊!表现了诗人对权贵的极端厌恶。
浦起龙在《读杜心解》里说这首诗“无一讽刺语，描摹处语语讽刺。无一慨叹声，点逗处声声慨叹。”说得很是确切。
醉时歌
杜甫
诸公衮衮登台省，广文先生官独冷。
甲第纷纷厌粱肉，广文先生饭不足。
先生有道出羲皇，先生有才过屈宋。
德尊一代常坎轲，名垂万古知何用！
杜陵野客人更嗤，被褐短窄鬓如丝。
日籴太仓五升米，时赴郑老同襟期。
得钱即相觅，沽酒不复疑。
忘形到尔汝，痛饮真吾师。
清夜沉沉动春酌，灯前细雨檐花落。
但觉高歌有鬼神，焉知饿死填沟壑。
相如逸才亲涤器，子云识字终投阁。
先生早赋《归去来》，石田茅屋荒苍苔。
儒术于我何有哉？孔丘盗跖俱尘埃！
不须闻此意惨怆，生前相遇且衔杯。
根据诗人的自注，这首诗是写给好友郑虔的。郑虔是当时有名的学者。他的诗、书、画被玄宗评为“三绝”。天宝初，被人密告“私修国史”，远谪十年。回长安后，任广文馆博士。性旷放绝俗，又喜喝酒。杜甫很敬爱他。两人尽管年龄相差很远（杜甫初遇郑虔，年三十九岁，郑虔估计已近六十），但过从很密。虔既抑塞，甫亦沉沦，更有知己之感。从此诗既可以感到他们肝胆相照的情谊，又可以感到那种抱负远大而又沉沦不遇的焦灼苦闷和感慨愤懑。今天读来，还使人感到“字向纸上皆轩昂”，生气满纸。
全诗可分为四段，前两段各八句，后两段各六句。从开头到“名垂万古知何用”这八句是第一段。
第一段前四句用“诸公”的显达地位和奢靡生活来和郑虔的位卑穷窘对比。“袞袞”，相继不绝之意。“台省”，指中枢显要之职。“诸公”未必都是英才吧，却一个个相继飞黄腾达，而广文先生呢，“才名四十年，坐客寒无毡。”那此侯门显贵之家，精粮美肉已觉厌腻了，而广文先生连饭也吃不饱。这四句，一正一衬，排对鲜明而强烈，突出了“官独冷”和“饭不足”。后四句诗人以无限惋惜的心情为广文先生鸣不平。论道德，广文先生远出羲皇。论才学，广文先生抗行屈宋。然而，道德被举世推尊，仕途却总是坎；辞采虽能流芳百世，亦何补于生前的饥寒啊！
第二段从“广文先生”转到“杜陵野客”，写诗人和郑广文的忘年之交，二人象涸泉的鱼，相濡以沫，交往频繁。“时赴郑老同襟期”和“得钱即相觅”，仇兆鳌注说，前句是杜往，后句是郑来。他们推心置腹、共叙怀抱，开怀畅饮，聊以解愁。
第三段六句是这首诗的(禁止)，前四句樽前放歌，悲慨突起，乃为神来之笔。后二句似宽慰，实愤激。司马相如可谓一代逸才，却曾亲自卖酒涤器；才气横溢的杨雄就更倒霉了，因刘棻得罪被株连，逼得跳楼自杀。诗人似乎是用才士薄命的事例来安慰朋友，然而只要把才士的蹭蹬饥寒和首句“诸公袞袞登台省”连起来看，就可以感到诗笔的针砭力量。
末段六句，愤激中含有无可奈何之情。既然仕路坎坷，怀才不遇，那么儒术又有何用？孔丘盗跖也可等量齐观了！这样说，既评儒术，暗讽时政，又似在茫茫世路中的自解**，一笔而两面俱到。末联以“痛饮”作结，孔丘非师，聊依杜康，以旷达为愤激。
诸家评本篇，或说悲壮，或曰豪宕，其实悲慨与豪放兼而有之，而以悲慨为主。普通的诗，豪放易尽（一滚而下，无含蓄），悲慨不广（流于偏激）。杜诗豪放不失蕴藉，悲慨无伤雅正，本诗可为一例。
首段以对比起，不但挠直为曲，而且造成排句气势，运笔如风。后四句两句一转，愈转感情愈烈，真是“浩歌弥激烈”。第二段接以缓调。前四句七言，后四句突转五言，免去板滞之感。且短句促调，渐变轩昂，把诗情推向(禁止)。第三段先用四句描写痛饮情状，韵脚换为促、沉的入声字，所谓“弦急知柱促”，“慷慨有余哀”也。而语杂豪放，故无衰飒气味。无怪诗评家推崇备至，说“清夜以下，神来气来，千古独绝。”“清夜四句，惊天动地。”（见《唐宋诗举要》引）但他们忽略了“相如逸才”、“子云识字”一联的警策、广大。此联妙在以对句锁住奔流之势，而承上启下，连环双绾，过到下段使人不觉。此联要与首段联起来看，便会觉得“袞袞诸公”可耻。岂不是说“邦无道，富且贵焉，耻也”吗？由此便见得这篇赠诗不是一般的叹老嗟卑、牢骚怨谤，而是伤时钦贤之作。激烈的郁结而出之以蕴藉，尤为难能。
末段又换平声韵，除“不须”句外，句句用韵，慷慨高歌，显示放逸傲岸的风度，使人读起来，涵泳无已，而精神振**。