第8节：莫扎特音乐征服我们的最大秘诀(1)

莫扎特音乐征服我们的最大秘诀

——对莫扎特音乐作总的大文化背景的立体把握

莫扎特曾写下过这么几句话，值得读者注意：

“为升进天国而拼搏，当然是壮丽的，崇高的，但是活在这可爱的尘世同样是美好无比!既然如此，那就让我们做人吧!”

在我们看来，莫扎特这段发自肺腑的自白当是他的全部音乐作品最好的文字注脚，也是我们对他的音乐总体把握。

莫扎特音乐只有一个主题：

让我们做人吧；

让我们拥有做人的全部价值和尊严吧!

莫扎特有一本友人题字纪念册。里面有人为他写下了这样一段话：

“真正的天才要是没有一颗心，他就是一钱不值的东西——因为光有伟大的理解，光有想象力，或者仅有理解加上想象力还不足以造就天才。——爱!爱!这才是天才的灵魂。”

按我们的理解，这里所说的爱，即广义的泛爱、博爱之心。

难怪举世知名的钢琴演奏家兼莫扎特专家保罗·巴杜拿斯各达（Paul Badura-Skoda）在1991年12月19日出席香港“莫扎特两百周年亚洲区钢琴大赛”记者招待会上曾这样透露了他个人的心得：

“莫扎特音乐是一种清晰而自然的语言。每个国度的人都可以表达它。”

“弹奏莫扎特是考验自己能否返璞归真；考验自己能否让音乐说话。要掌握他的音乐情绪，心中必须要有爱，因为莫扎特音乐就是爱的流露。”

如果说，哲学能给我们智慧，那么，莫扎特音乐（当然还有其他伟大的文学艺术作品）则能为造就我们的智慧和营构博爱之心作出贡献。

其实，莫扎特本人的灵魂就是仁慈的，至善的，充满了爱的。他不仅爱自己的父母、姐妹和妻子（他的全部家信证明了这一点），他还爱普天下的人。有一回，莫扎特走在街上，有个乞丐向他讨钱，他要乞丐等他一会儿。他走进了一家咖啡馆，坐下来，当即写下了一首很优美的小步舞曲，然后交给那个比他更穷困的穷人，叫他卖给音乐出版商，换点钱，吃饱一顿。

当他还是一个孩子的时候，他就常去问别人，是否喜欢他？今天，世界上千百万人都在欣赏他的音乐，好像都听到了他通过各种乐器在那里天真烂漫地发问：

“你们喜欢我吗？爱我吧，因为我爱这个世界，爱尘世……”

这也许就是莫扎特音乐征服我们心灵的最大秘诀。

在欣赏莫扎特音乐的时候，我们常爱把他比作是我国晚唐的天才诗人杜牧。尽管莫扎特比杜牧晚出生953年，空间又相距万余里。但这时空的万重山隔阂并不妨碍我们作这种东西方文化的比较。

听莫扎特音乐和读杜牧的诗，我们都能体验到一种忧伤抑郁之感，但又都能以豪放旷达而出之；因为两者虽表现为凄婉忧伤，不过又会经常反过来，看破一切，表现为旷达，给人以爽朗、峭拔和俊伟的感觉，或叫永恒的阳光感。但在永恒阳光的背后又经常会漂浮着几朵乌云。

至于说到莫扎特的旷达和看破一切，则往往表现在他的末乐章。比如小提琴协奏曲和钢琴协奏曲的最后乐章——常为回旋奏鸣曲式的结构，情绪是那么欢快，饱满，富于活力。

末乐章出现在抑郁、悲怆的慢板乐章之后，每每使我们把它看成是严冬过后必然吹来的解冻春风。从黑夜出发，迎接我们的必定是黎明；悲哀和压抑的乐章过后，必定是明快、欢乐和看破一切的乐章。这是莫扎特的天性；是莫扎特之所以为莫扎特的最本质的东西。当然也是笔者把莫扎特比作是杜牧的理由。“青山隐隐水迢迢，秋尽江南草未凋。二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫？”

这是诗人杜牧厌江南之寂寞，思扬州之欢娱，情切而辞不露的一首代表作，也是莫扎特《第二十三钢琴协奏曲》（A大调，K．488）第二乐章的审美境界：柔美安谧之中，常透露出丝丝的伤感。

按我们的感受和理解，莫扎特音乐艺术的绝妙和伟大之处，不仅仅在于它的优美，而主要在于它深深刻画了人类（包括西方人和东方人，以及古代和现代人）的灵魂状态。这是一项了不起的成就。恰如牛顿力学的妙绝和不朽，在于它刻画了宏观物理世界的普遍状态。

我们之所以热爱他的音乐，是因为我们的灵魂借助于莫扎特的主题和旋律得到了抒发；因为莫扎特音乐最符合中国古代音乐美学的最高原则：

“夫乐者，天地之体、万物之性也。合其体，得其性，则和；离其体，失其性，则乖。”

这是一条多么精辟、概括的音乐美学原则啊!

我们正是试图通过它去把握莫扎特音乐艺术世界的。今天，我们追求和谐社会、和谐世界，特别需要和谐的莫扎特音乐来陶冶。心先和谐，才有社会、世界的和谐。这点至关重要。

我们，两个现代中国人，站在莫扎特所建造的音响大厦面前，对我们的感觉和理解颇为自信。我们自信有能力把握，消化它。因为我们的身后有好几个过硬的支撑：伟大的中国传统文化背景；我们自身的内外阅历；面向当代世界的广阔视野和倾听现代人类灵魂的呐喊。